Страшные сказки (Il racconto dei racconti)

Режиссёр: Маттео Гарроне

Актёры: Сальма Хайек, Тоби Джонс, Венсан Кассель

Студия: Archimede Film / HanWay Films / Recorded Picture Company, 2015

Честно признаться, на просмотр этого фильма подтолкнуло два обстоятельства: имена исполнителей главных ролей и название. Причём второе обстоятельство вызвало ещё и некоторое беспокойство, потому что итальянский кинематограф — вещь всё-таки достаточно специфичная. Что касается сюжета, Сказка сказок состоит из трёх историй, развивающихся отдельно друг от друга и сомнительно пересекающихся всего два раза: в начале фильма на похоронах одного короля и в конце на коронации дочери другого короля. В первой истории королева, у которой никак не получается забеременеть, по совету одного (назовём его) колдуна съедает сердце морского чудища, тут же беременеет и на следующий день рожает сына. Король из второй истории выращивает блоху до размеров хорошей свиньи, после чего та благополучно дохнет, а король выдаёт свою дочь замуж за людоеда — единственного претендента, прошедшего конкурс. Герой третьей истории, тоже король, маниакально трахает всех женщин, встречающихся на пути, затем во время охоты влюбляется в рыжеволосую девушку и женится на ней.

Следует отметить, что, несмотря на присутствие разнообразного волшебства и какого угодно бреда, любая сказка должна, прежде всего, иметь мораль, потому как всем известно, что сказка — ложь, да в ней намёк. При всём обилии первого и второго, совершенно непонятно, в чём в этом фильме заключается добру молодцу урок. Опять же, как и любому другому произведению, сказке неплохо бы иметь завязку, кульминацию и развязку. В данном случае более или менее вменяемой развязкой может похвастаться только история про несчастную принцессу и людоеда, и то с натяжкой. Две другие сказки в один прекрасный момент заканчиваются практически на полуслове, оставляя единственный вопрос: зачем они вообще начинались? В защиту фильма следует сказать, что, если рассматривать его как набор картинок, он потрясающе красив, он шикарен, просто праздник для глаз. Но, насколько он красив, настолько же и бестолков.

Терминатор: Генезис (Terminator Genisys)

Режиссёр: Алан Тейлор

Актёры: Арнольд Шварценеггер, Эмилия Кларк, Джай Кортни, Джейсон Кларк

Студия: Paramount / Skydance Productions, 2015

Видимо, кризис идей никак не отпустит Голливуд, потому что фабрика грёз с завидной регулярностью продолжает радовать нас «перезапусками» старых добрых франшиз. Наконец своей очереди дождался и Терминатор. Сюжет нового фильма представляет собой некую смесь классического Терминатора 1984 года и T2 1991-го, щедро разбавленную новыми деталями, довольно неожиданными поворотами, а также спецэффектами, которые 30 лет назад могли Кэмерону только сниться. Вовсю идёт 2029 год. Поняв, что война проиграна, Скайнет отправляет в 1984 год терминатора, чтобы тот убил Сару Коннор, чтобы та не родила Джона Коннора, чтобы тот не возглавил сопротивление, ну и дальше по тексту. Узнав об этом, Джон Коннор отправляет вслед за терминатором своего друга Кайла Риза, чтобы тот всячески защищал ни о чём не подозревающую Сару от терминатора. Но по прибытии в 1984 год Риз не без удивления обнаруживает, что Сара далеко не та беззащитная девочка, какой её описывал Джон Коннор, а по городу разгуливают целых три терминатора: T-800 с внешностью молодого Шварценеггера, жидкометаллический T-1000 и терминатор, которого зовут просто Папс и который выглядит как изрядно постаревший Шварценеггер.

Логично, что понятие «перезапуск» подразумевает несколько иную интерпретацию событий в рамках канона, исходя из чего, абсолютно всё, снятое до этого, никакого значения иметь уже не должно. В связи с этим, к фильму, собственно, всего один вопрос — по подбору актёров. Со Шварценеггером всё ясно: без него и его «I’ll be back» это уже никакой не Терминатор. Но вот зачем Сара Коннор похожа на Линду Хэмилтон, а T-1000 — на Роберта Патрика, притом что кореец, совершенно непонятно. О Джоне Конноре и говорить не хочется: внешность на редкость неприятная и отталкивающая. И да, после просмотра фильма возникло смутное ощущение, что оригинальный Терминатор 1984 года был чем-то бóльшим, нежели просто боевиком с кучей трупов.

Вий

Режиссёр: Олег Степченко

Актёры: Джейсон Флеминг, Андрей Смоляков, Алексей Чадов, Юрий Цурило

Студия: Universal / MGE / Інтер, 2014

Очередная современная нетленка, снятая по мотивам повести Гоголя. Можно смело сказать, что это действительно долгожданный фильм, но исключительно по той причине, что снимали его больше 8 лет, и люди его не просто заждались, но некоторые были абсолютно уверены, что он уже выходил несколькими годами ранее, в связи с чем после премьеры испытали лёгкое чувство когнитивного диссонанса. Что касается ремарки «по мотивам», в данном случае это означает следующее: к оригинальным действующим лицам добавили ещё несколько десятков персонажей, придумали нового главного героя (британского картографа) и сочинили совершенно невменяемую историю на два часа экранного времени, в которой события самой повести Гоголя длятся чуть дольше, чем финальные титры. Излагать сюжет, пусть даже вкратце — занятие совершенно бесполезное, потому как за компьютерной графикой его почти не видно.

Зато нельзя не упомянуть виртуознейший русский продакт-плейсмент. Казалось бы, действие фильма происходит где-то между XVII и XIX веками — о какой «скрытой рекламе» вообще может идти речь? А вот и ничего подобного! Авторы умудрились несколько раз впихнуть рекламу водки «Хортиця» — как полагается, навязчиво и на весь экран, чтобы даже люди с плохим зрением не почувствовали себя обделёнными. Плюс к этому, практически все действующие лица постоянно и много бухают, нахваливая эту самую горілку при каждом удобном случае. Но самое страшное заключается в том, что эта псевдогоголевская мистика с самого начала задумывалась как трилогия, и вторая часть уже не за горами.

Синистер (Sinister)

Режиссёр: Скотт Дерриксон

Актёры: Итан Хоук, Джульет Райленс, Клер Фоли, Ник Кинг

Студия: Alliance Films / BH Productions, 2012

Писатель, некогда ставший популярным благодаря своим детективам, основанным на реальных событиях, решает написать новую книгу, которая может стать лучшей в его карьере. Как и все предыдущие свои книги, эту он тоже собирается писать методом погружения, для чего вместе с женой и двумя детьми переезжает в дом, где произошло жуткое групповое убийство. (В этот момент логика сценаристов даёт первый сбой: зачем было везти с собой всю семью, если во-первых, жена с детьми неоднократно выражали крайнее недовольство переездом; во-вторых, практически всё время писатель проводит в своём кабинете; и в-третьих, в доме действует Правило Номер Один — никогда не заходить в папин кабинет?) На чердаке писатель находит документальное подтверждение случившемуся убийству — кинопроектор с несколькими любительскими съёмками, среди которых обнаруживаются записи ещё четырёх схожих убийств. Оказывается, что эти «семейные» убийства не только каким-то образом связаны, но и результатом каждого из них становится пропажа одного ребёнка. Параллельно в доме по ночам происходят потусторонние события, выражающиеся в топоте по чердаку, скрипе дверей, а также безумных припадках сына, непонятно для чего вставленных в сюжет. (Здесь повторяется излюбленный приём, не поддающийся никакому пониманию и противоречащий здравому смыслу: услышав малейший стук или скрип, главный герой накладывает полные штаны, но тем не менее идёт посмотреть, что это и откуда; причём раз уж дело происходит ночью, то свет не включает принципиально, пользуясь в лучшем случае своим айфоном в качестве фонарика.)

В итоге выясняется, что все эти убийства связаны с неким древним демоном по имени Багул, который питается душами детей и которого эти самые дети по-американски называют «мистер Буги». Что характерно, будучи чуть ли не самым злобным из всех демонов, выглядит он как нечто среднее между Джокером и участником группы Kiss, пару раз вызывая неприятные эмоции только благодаря внезапности появления. Фильм достаточно предсказуем, и чем он закончится, становится ясно уже в середине; сомнение вызывает только один момент — кого из детей писателя не убьют, мальчика или девочку. Чего не скажешь о названии, потому что для ответа на вопрос «Что общего между содержанием фильма и его названием?» пришлось лезть в англо-русский словарь.

Спящая красавица (Sleeping beauty)

Режиссёр: Джулия Ли

Актёры: Эмили Браунинг, Рэйчел Блейк, Юэн Лесли

Студия: Sundance Selects / Big Ears Productions, 2011

На просторах далёкой Австралии живёт странная барышня по имени Люси — студентка, комсомолка, спортсменка и, как видно из названия фильма, просто красавица. С кожей настолько бледной, что впору играть роли трупов без грима. Чтобы сводить концы с концами, работает на нескольких, можно так назвать, работах: подопытным кроликом в какой-то лаборатории, копирует и раскладывает по стопочкам бумаги в каком-то офисе, не гнушается наркотиками и проституцией в лёгкой ненавязчивой форме. В один дождливый день Люси находит в одной из студенческих газет объявление о некой работе. На «собеседовании» она узнаёт суть работы: есть закрытый загородный клуб, где вместе с другими девушками Люси должна прислуживать его старым и богатым членам в роли официантки. Деньги за это предлагаются немалые, поэтому наша героиня соглашается. Чуть позже к её обязанностям добавляется новая: периодически её вызывают на загородную виллу, где в течение нескольких часов она крепко спит под действием сильного снотворного, а в это время всё те же богатые старички реализуют с ней все свои фантазии с одним лишь условием — никаких проникновений внутрь спящей красавицы.

Дальше во всех вариантах описания фильма нагнетается интрига — дескать, с каждым разом Люси всё больше и больше, аж сил нет, хочет узнать, что с ней происходит, пока она спит. После просмотра фильма складывается впечатление, что барышню мало что интересует, она практически не задумывается о том, что с ней будет даже через пять минут, и все её действия носят спонтанный характер. Так что главный вопрос всего фильма «А что со мной делают, пока я лежу в отключке?» приходит ей в голову тоже совершенно внезапно. События разворачиваются очень неспешно, бóльшая часть фильма проходит в постоянном ожидании чего-то эдакого, но в итоге наступает концовка, которая по степени внезапности ничуть не уступает возникновению главного вопроса фильма в голове главной героини. Хотя вот Википедия пишет, что, оказывается, сюжет фильма является аллюзией и реминисценцией на известную библейскую историю «Сусанна и старцы». Ну что ж…

Трудно быть Богом

Режиссёры: Петер Фляйшман / Алексей Юрьевич Герман

Актёры: Эдвард Жентара, Александр Филиппенко / Леонид Ярмольник, Александр Чутко

Студия: Киностудия им. Довженко, 1989 / Студия «Север», 2014

Первая экранизация книги Стругацких выпущена совместными потугами СССР, ФРГ, Франции и Швейцарии. Стругацкие настаивали на том, чтобы фильм снимал советский режиссёр, причём крайне желательным было наличие у режиссёра фамилии Герман, но, поскольку фильм снимался с прицелом на западный рынок, авторы-киношники проигнорировали требования авторов-писателей. К тому же в процессе съёмок что-то пошло не так, одни не сошлись характерами с другими, Стругацкие умыли руки, а потом и вовсе сказали, что получившийся фильм им, мягко говоря, не очень.

Действие происходит на далёкой планете, отставшей в развитии от Земли на несколько сотен лет, а потому живущей в своём варианте Средневековья. Само королевство Арканар очень похоже на планету Плюк из Кин-дза-дза, только вместо песка — сплошные камни. Население Арканара занимается примерно тем же и плюс ко всему имеет некий вариант цветовой дифференциации штанов: чем выше социальное положение, тем пышнее и сиреневее волосы, что достигает апогея вокруг головы короля. Представители Земли наблюдают за этой планетой, стараясь не вмешиваться в естественный ход истории. Одним из наблюдателей является главный герой повествования — благородный дон Румата Эсторский, которого в миру зовут просто Антон и который вблизи похож на Гошу Куценко, а издалека — на горца Коннора МакЛауда. Менее благородная сторона представлена королевским министром доном Рэбой, который играет роль Церкви — усилиенно борется с инакомыслием и наукой. И всё так и шло бы своим чередом, если бы пытливый ум и обострённое чувство справедливости советского наблюдателя не возжелали бороться с вопиющей несправедливостью и разрушить до основания весь мир насилия. Задуманный как фантастический боевик, фильм проигрывает по всем ключевым показателям любому из фильмов Алесандра Роу, включая Морозко.

Через 10 лет, трижды переписав сценарий, к долгожданным съёмкам своего фильма приступает Алексей Герман, при этом процесс съёмок растягивается на долгих 14 лет. Не считая титров божественной красоты в самом начале фильма, всё остальное — полное говно, которым вымазано всё, начиная поверхностями и заканчивая счастливыми лицами умственно отсталых персонажей. Первые 30 минут не происходит абсолютно ничего, а если какие-то передвижения и случаются, то их смысл совершенно непонятен из-за адского нечленораздельного бормотания абсолютно всех, включая «голос за кадром». На этом, чтобы поберечь психику и унять рвотные позывы желудка, просмотр фильма пришлось закончить.

Горец (Highlander)

Режиссёры: Рассел Малкай, Эндрю Мораан, Даглас Аарниокоски, Бретт Леонард

Актёры: Кристофер Ламберт, Шон Коннери, Клэнси Браун, Эдриан Пол…

Студия: Thorn EMI Screen Entertainment / … / Davis-Panzer Productions, 1986, 1990, 1994, 2000, 2007

Эта киноэпопея является одним из ярчайших примеров того, как прекрасная идея превращается в совершеннейшую непотребность. В 1986 году выходит фильм, где под бесподобную музыку группы Queen рассказывается история шотландца Коннора МакЛауда, который родился в 1518 году и которого спустя 18 лет во время битвы с другим кланом убивает некий бессмертный по имени Курган. Через несколько дней Коннор воскресает, окружающие списывают это на одержимость дьяволом и изгоняют парня из деревни. Несколько лет он бродит по Шотландии, после чего встречает другого бессмертного по имени Хуан Санчес Вилья-Лобос Рамирес, который объясняет Коннану правила «игры» — на Земле живёт много таких же бессмертных (но заодно и бесплодных), а чтобы поддерживать в себе силы и молодость, они вынуждены сражаться с себе подобными, отрубая им головы мечами. Тем более что «должен остаться только один», потому что победителя ждёт какой-то удивительный Приз. Через некоторое время Курган убивает Рамиреса, и таким образом бессмертных остаётся двое. В итоге действие продолжается в нашем времени, Курган находит МакЛауда в Нью-Йорке, где и происходит их финальное сражение. Коннор МакЛауд побеждает — как и предписано правилами игры, «остаётся только один». И всё бы хорошо, но…

Через четыре года выходит как бы продолжение истории под названием Оживление. Действие происходит в 2024 году, Коннор МакЛауд остался последним бессмертным, после чего начал стареть. К этому времени озоновый слой истощился, и для защиты от радиации Землю окружает электромагнитный щит, разработанный МакЛаудом. Дальше сюжетная линия раздваивается. Оригинальная версия являет нам откровение, что все жившие на Земле бессмертные — на самом деле инопланетяне, некогда поднявшие на своей планете восстание и изгнанные с неё злым тираном генералом Катаной. В той же версии, что была выпущена на видео, бессмернтые всегда жили на Земле, но за участие в восстании генерал Катана изгнал их в далёкое будущее. И на этом моменте время сворачивается в какой-то совершенно немыслимый крендель, потому что МакЛауд с Рамиресом одеты в свои привычные средневековые костюмы, а Катана пользуется такой видеосвязью, которая даже для 2024 года скорее будущее, чем далёкое прошлое. Затем обе сюжетные линии снова сходятся в одну, и Катана посылает к МакЛауду двух бессмертных, чтобы те убили горца — несмотря на то, что по причине старости жить нашему герою и так остаётся совсем немного. В результате сражения всё происходит наоборот, и МакЛауд после победы снова становится молодым и бессмертным. Генерал Катана решает взять дело в свои руки и прибывает с дружественным визитом к МакЛауду. Дальше внезапно выясняется, что Рамирес жив-здоров и спешит на помощь МакЛауду. В конце фильма Рамирес куда-то дематериализуется, МакЛауд отрубает Катане голову и снова «остаётся только один». И всё бы хорошо, но…

Ещё через четыре года выходит новый фильм, имеющий более 9000 вариантов названий, наиболее известное из которых — Чародей. Он напрочь игнорирует события предыдущего фильма и является прямым продолжением первого. На дворе конец 1500-х, после смерти своей жены Коннор МакЛауд отправляется в Японию к бессмертному мастеру, который сотни лет назад выковал меч Рамиресу. Мастер обладает магическими способностями, но в один не очень прекрасный для себя день погибает на глазах МакЛауда от рук некоего злодея Кейна, к которому и переходит всё японское волшебство. Уже в наше время в Японии проводятся археологические раскопки, и неизвестно откуда появляется тот самый Кейн — прям как есть, в своих древних доспехах. Коннор МакЛауд зачем-то усыновил мальчика, и они спокойно живут в Марокко. Далее мы становимся свидетелями противостояния МакЛауда и Кейна, двух оставшихся на Земле бессмертных. Естественно, что в итоге Кейн от всего этого теряет голову, и опять «остаётся только один». И всё бы хорошо, но…

Шесть лет спустя неутомимые продюсеры дарят нам новый фильм под обнадёживающим названием Конец игры. В начале нас снова с головой окунают в прошлое, где выясняется, что через какое-то время после изгнания из своей деревни Коннор МакЛауд случайно убивает своего соплеменника Джейкоба Келла, а ещё через некоторое время становится другом и учителем своего родственника — бессмертного горца Дункана МакЛауда. Затем мы переносимся в наше время, где два МакЛауда противостоят тому самому Келлу, ставшему самым могущественным бессмертным и мстящему Коннору за смерть своего отца. Придя к справедливому выводу, что по отдельности каждый из МакЛаудов значительно слабее Келла, Коннор вынуждает Дункана отрубить ему голову, тем самым получив всю его силу, и затем сразиться с Келлом. Очевидно, что в финальной битве побеждает Дункан МакЛауд, и в который раз «остаётся только один». Казалось бы, на этом логично остановиться, но…

Ещё через семь лет выходит самое унылое продолжение эпопеи — Источник. Где-то в Восточной Европе (а судя по финальным титрам, не остаётся никаких сомнений, что это солнечная Литва) царит разруха, хаос и почему-то постоянная ночь. Дункан МакЛауд с компанией бессмертных (откуда они постоянно берутся, если в конце каждого фильма всегда остаётся только один?) отправляются на поиски некоего Источника, дарующего единственному оставшемуся бессмертному тот самый Приз, который заявлен в первом фильме. К середине фильма наблюдать за этими поисками становится практически невыносимо, поэтому в подробности вдаваться не будем. В итоге Приз достаётся, конечно же, Дункану МакЛауду, и Приз этот — возможность иметь ребёнка. Остаётся ли он сам бессмертным или нет, науке неизвестно.

И если первый фильм имел безумный успех, то уже во втором после выхода на экраны продюсерам пришлось менять сюжет из-за недовольства фанатов. И что уж говорить о (дай Бог) последнем фильме, премьера которого состоялась на американском кабельном канале, который никогда не выходил в прокат и был выпущен сразу на видео…

Лимб (Haunter)

Режиссёр: Винченцо Натали

Актёры: Эбигейл Бреслин, Стивен МакХетти, Питер Аутербридж, Питер ДаКунья

Студия: Copperheart Entertainment / Wild Bunch, 2013

В одиноко стоящем доме живёт девочка-подросток с родителями и младшим братом. Наступает утро выходного дня: мама готовит блинчики на завтрак, папа пытается починить машину, девочка из-под палки загружает стиральную машину, мальчик играет в Пэкмена. Весь день девочка ходит как контуженная, и к вечеру родители решают поговорить с ней о её поведении. Девочка заявляет им, что ей надоело каждый день есть одни и те же блюда, стирать одно и то же бельё и что папа каждый день чинит машину. Наступает следующий день, как две капли воды похожий на предыдущий — те же блинчики на завтрак и макароны с сыром на обед, те же безуспешные попытки починить машину, та  же стирка и тот же непроглядный туман за окном. Девочка решает выяснить, что же происходит.

Сначала фильм похож на День сурка с той лишь небольшой разницей, что это далеко не комедия. Потом приходит мысль, что это слегка переделанный фильм Другие, и возникает лёгкое разочарование, которое довольно быстро уходит вместе с вызвавшей его мыслью, потому что на их место приходит интерес. Не сказать, конечно, что сценарий поражает исключительной свежестью и гениальностью, но, по крайней мере, сюжет лишён предсказуемости, которой грешит большинство «триллеров» и «ужастиков», когда уже через 10 минут после начала смотреть становится невмоготу. Традиционного бурчания заслуживает работа переводчиков, исковеркавших название фильма (непонятно, зачем, ибо большинству людей слово «лимб» тоже мало о чём говорит, да и по сюжету не лимб это вовсе). И отдельно хочется отметить лицо злодея, которое настолько похоже на комиксового и мультяшного Джокера, что полфильма сидишь и ждёшь, что вот-вот прилетит Бэтмен и всех спасёт.

Дом-призрак 3D (Haunted 3D)

Режиссёр: Викрам Бхатт

Актёры: Тиа Баджпаи, Кришна Бхатт, Мимох Чакраборти, Никита Джанджани

Студия: ASA Production & Enterprises / BVG Films / DAR Motion Pictures, 2011

Молодой парень приезжает из столицы в провинциальный город, чтобы помочь своему отцу-риелтору продать огромный особняк. В округе говорят, что в этом доме водятся призраки, и парню сообщают об этом сразу же по прибытии в город. Но парень не верит во всякую сверхъестественную чушь, и к тому же сделка тянет на десятки миллионов, поэтому он остаётся в особняке на 10 дней, пока не приедет покупатель. Естественно, в первую же ночь парень резко меняет своё мировоззрение и со страшной силой начинает выяснять, что за страшная сила живёт в доме. В фильме есть все традиционные атрибуты жанра — запущенный дом с ещё более запущенным садом, давящая на психику тревожная музыка и не поддающаяся здравому смыслу любознательность главного героя, за которую его хочется прибить раньше, чем до него доберутся призраки.

Но самое интересное в фильме — то, что это индийский триллер, и поэтому в качестве дополнения нам предлагаются мелодрама, неподвластная времени любовь и песни. А во второй половине фильма героям становится так страшно, что они начинают танцевать. Среди других режиссёрских находок можно отметить, что добрый «волшебник» выглядит страшнее нечистой силы, все удары и падения выглядят слишком театрально, а хинди (основной язык фильма) периодически безо всякой закономерности и логики разбавляется фразами на английском. А ещё это «первый индийский стереоскопический фильм» — который надо смотреть в анаглифных очках. И это в то время, когда космические корабли бороздят бескрайние просторы Вселенной.

Небесный суд

Режиссёр: Алёна Званцова

Актёры: Константин Хабенский, Михаил Пореченков, Ингеборга Дапкунайте, Даниэла Стоянович

Студия: Централ Партнершип / DT Production, 2011

Очень интересный взгляд на то, что происходит после смерти. Каждый умерший человек становится подсудимым на Небесном суде, где всё точно так же, как и в обычной жизни — судья, прокурор (Хабенский), адвокат (Пореченков) и дюжина вечных присяжных. Человека начинают судить по его последнему поступку, совершённому непосредственно перед отходом на тот свет, а дальше, как говорится, слово за слово, и «мёртвые юристы» раскапывают такие подробности, которых и представить было нельзя. Ещё имеется заведующая сновидениями Морфея (Дапкунайте), которая в качестве свидетелей вызывает ныне живущих людей, пока те спят. В итоге оглашается приговор, и подсудимый отправляется или в ад сектор раздумий, или в рай сектор покоя. Кроме всего прочего, прокурор с адвокатом являются лучшими друзьями, поэтому на заседаниях частенько откровенно развлекаются.

На мой взгляд, этот сериал — лучшее из всего того, что снято в нашей стране за последние годы. Философски филигранные перепалки прокурора с адвокатом о том, что есть добро и зло, и с какой стороны посмотреть на добро, чтобы оно стало злом, и в какой момент зло может оказаться добром; при этом всё несколько раз переворачивается с ног на голову, а потом обратно настолько, что вызывает восторг. Единственный минус — всего 4 серии, и, с одной стороны, заканчивается всё вполне логически, и можно ставить точку; с другой стороны, можно продолжать снимать и снимать и сделать в итоге полноценный сериал из нескольких десятков серий. И, что характерно, очень хочется, чтобы это случилось.